龚先生
【资料图】
(视频来源 1905电影网)
“我觉得大家把演员这行业看得太简单了,觉得长得漂亮然后有点可爱,卖卖萌跳跳舞,就已经可以演戏了,我觉得这对演员这俩字是一种侮辱。”
导演乌尔善的一段访谈视频,最近有点火,和它一同火的还有《封神第一部:朝歌风云》(以下简称《封神》)的票房——最新数字显示,该片票房已经突破24亿元,跻身中国影史票房榜前二十五。
为什么要把这两件事放在一起说?
《封神》最让人震撼的是,殷寿和质子团们的动作戏,如骑马、射箭、打斗等都是真人出镜,包括影片开头蒙着战马的眼睛冲锋的镜头,也不是替身。这些演员全是新人,且没有任何所谓流量加持。
质子团的演员是如何产生的?剧组从全球海选的15000人中甄选出1400余人,由导演亲自面试,最终选出20多位年轻演员进入封神演艺训练营,进行为期6个月的培训,“捞针一样捞了一年”。
演员们入营之后,除了学习表演基础知识、先秦文化史、礼乐、影片赏析之外,还要接受游泳、塑身、马术等训练,像古人一样掌握“礼乐射御书数”这“君子六艺”。
“我需要的演员,年轻、坚毅、阳光,拥有原始的男性美,不但需要扎实的演技,还需要拥有古代战士拥有的全部技能。任何意志不够坚定,或者对表演不够挚爱的人,都无法忍受这样的磨砺。演员是勇敢者的职业,是人类行为的呈现者。我觉得一个好的演员,需要战士的体魄,学者的智慧和孩子的纯真,封神演艺训练营是一个起点。”乌尔善说。
(图源 电影官方海报)
对于这些年轻演员来说,封神演艺训练营的确是一个起点,是梦开始的地方,而对于观众来说,则看到了电影中最率真、最动人、最有震撼力的艺术呈现:没有替身,没有假肌肉,没有千篇一律的假发套。演员自然飘逸的发丝、高难度的马术动作、雕塑般的身材,都带给影片不一样的质感和视觉冲击力。
就这样,演员通过亲自完成动作、精准塑造角色、展现专业素养和技巧,获得成就感和观众的认可。而观众也通过这样的视觉享受,收获精神愉悦、感动和尊重。
这是电影本该有的样子,也是电影最美好的样子。
让人遗憾的是,相当长一个时期以来,资本习惯了看流量脸色,戏不够、脸来凑,以致演员成了一个门槛很低、看脸吃饭的行当。和真正的演员相比,流量明星往往更注重外表和娱乐性,其成功往往是建立在大量的粉丝基础上。但这显然不是一种健康的现象,也非好演员的必由之路。
流量明星电影的泛滥,破坏了电影业的生态,也未必能带来资本预期的高票房。事实上,那些超高票房的电影,都得靠高品质包括演员的精湛表演来说话,没有一部是流量明星带来的,比如《流浪地球》《红海行动》《我不是药神》等。
(漫画 赵春青)
让演员回到演员,对演员这个职业保持敬畏,这不过是常识——演员是一门富于挑战性的艺术和职业,演员需要非常多的学习、训练和努力,需要不断提升自己的专业素养和艺术表现力与艺术创造性,通过完成角色塑造来获得职业荣誉,而不是仅仅依靠流量和粉丝数量。
对演员这个职业保持敬畏,就要用匠心来对待表演,要用工匠精神来对待电影创作。像《封神》创作团队那样花1年时间打造演员训练营、花10年时间认真拍一部戏,先不论电影质量和票房,至少其诚意、用心、专注、热爱和意志力,让人钦敬。
工业化从来不是轻飘飘的一件事,迈向工业化的中国电影需要脚踏实地、精益求精、慢工出细活的精神。
有人说,《封神》的横空出世,给中国电影带来了一种文化和美学的冲击。这话可能说得有点大,要龚先生说,它不过是让电影、演员回到原点,回归常识。流量没有原罪,但将流量等同于观众接受度的观念,的确需要改变了。
改变已经发生,改变正在发生,希望这只是一个开始。